Ikona Mody-FRIDA KAHLO

Magdalena Carmen Frieda Kahlo y Calderón znana wszystkim jako Frida Kahlo

Urodziła się 6 lipca 1907 roku w La Casa Azul  tak zwanym niebieskim domu w Coyoacán. Jest to małe miasteczko  przedmieściach Meksyku. Została wychowana pzez swoich rodziców w Meksyku. Ojciec jej także był artystą  malarzem i fotografikiem. Mama Fridy była jego drugą żoną, pierwsza zmarła. Matka Fridy zajmowała się domem i była gorliwą katoliczką z korzeniami indiańskimi i hiszpańskimi. Frida była trzecią z czterech sióstr, a z poprzedniego małżeństwa ojca miała dwie przyrodnie siostry.  Frida zawsze silniejsze więzi miała z ojcem bo jej matka nie była zadowolona z jej  zachowania córki. 

Gdy miała trzy latka wtedy właśnie nadeszła meksykańska rewolucja, z którą to Frida chciała być utożsamiana i podawała właśnie rok 1910 jako datę swoich urodzin. Mając 6 lat odkryto u niej chorobę polio. Przez tą chorobę jej prawa noga była chudsza od lewej. Maskowała ten defekt zakładając długie i barwne spódnice. 

Będąc nastolatką Frida interesowała się sportem, trenując m.in. boks. W roku 1922 Frida rozpoczeęła edukacje w jednej z wiodących szkół w Meksyku. Była jedną z zaledwie 35 dziewcząt uczącą się w tej szkole. Swoją osobą oczarowała nawet  najpopularniejszego ucznia szkoły, Alejandra Gómeza Ariasa, którego wizerunek uwieczniła na jednym z namalowanych przez siebie portretów.

W 1925 Frida została ranna w wypadku komunikacyjnym, gdzie doszło zderzenia  się ze sobą autobusu i tramwaju . Frida została jedną z najbardziej poszkodowanych. Doszło do wielu bardzo  poważnych urazów tj. złamanie kręgosłupa, złamanie obojczyka, połamanie żeber, złamanie miednicy, 11 złamaie prawej nogi, złamanie i zwichnięcie prawej stopy a także zwichnięcie ramienia. Jakby tego było mało to jeszcze stalowy uchwyt poręczy autobusu przebił jej podbrzusze i macicę, co pozbawiło ją macierzyństwa. Na wskutek wszystkich obrażeń musiała trzy miesiące spędzić gipsowym odlewie , który unieruchomił jej ciało. Po tym czasie  Frida dużo ćwiczyła nad tym, aby stanąć o własnych siłach i nauczyć się na nowo chodzenia. Ćwiczyła wytrwale aż wreszcie się udało, ale niestety bóle i dolegliwości pourazowe nawracały przez całe jej życie. Przez całe swoje życie  przeszła aż 35 operacji, głównie  na usprawnienie prawej nogi i stopy oraz kręgosłupa. Pomimo urazu macicy Frida trzykrotnie próbowała zajść w ciążę, jednak niestety nie udało się urodzić upragnionego potomka.

Podczas unieruchomienia po wypadku Frida zainteresowała się  malarstwem. Dla uprawianie sztuki, nawet porzuciła medyczną szkołe.  Przebywając trzy miesiące w gipsie malowała autoportrety. Tłumaczyła to słowami:  „maluję siebie ponieważ najczęściej przebywam w odosobnieniu i znam dobrze obiekt, który uwieczniam”. Matka Fridy pomogła w malarstwie Fridzie, organizując sztalugi umożliwiające malowanie podczas leżenia w łóżku. Ojciec też pomógł  pożyczył jej swoje farby olejne i pędzle. Prace Fridy zazwyczaj ukazywały surowe życie kobiet w bólu. Sama mówiła o swoich pracach: „nigdy nie maluję fikcji, przedstawiam moje własne życie”.

Pozytywny wpływ na rozwój malarstwa artystki miał Diego Rivera. Frida była zachwycona  sztuką Diega. Poznali się w roku 1927 w Ministerstwie Edukacji, gdzie Diego pracował nad muralem. Frida pokazała mu wtedy swoje prace, Diego gdy je zobaczył powiedział, że ma wielki talent.  Bardzo się zaprzyjażnii i często odiwedzał Fride w jej domu w Kahlo. Pomagał w rozwoju jej talentu dając cenne wskazówki i nakierowując. 

W malarstwie Fridy widoczne były wpływy rdzennej kultury meksykańskiej, co przejawia się w dramatycznej symbolice. Frida eksperymentowała łącząc w swoich pracach elementy kultury, religii i tradycji meksykańskiej z surrealistycznymi akcentami. Na jednym z portretów ukazała siebie i swojego męża, Diega.Frida Kahlo.  Poprzez tematykę jaką podejmowała w swoich obrazach nadała współczesnej sztuce feministycznej nowy Nie bała poruszać się tematów aborcji, śmierci, samotności, choroby, fizjologii, gender, kobiecej nagości, poronień, przemocy, zdrady, lesbianizmu, niedoskonałości ludzkiego ciała oraz obrazoburczych opinii, erotyzmu, patriotyzmu czy fascynacji politycznych.

W 1939 Frida miała wystawe swoich prac w Paryżu. Zaproszenie do wystawy dostała od André Breton. Muzeum sztuki Luwr doceniło talent  Fridy zakupując jedną z jej prac „The Frame”. Był to zaszczyt dla całego narodu meksykańskiego – została pierwszą pracą meksykańskiego artysty, która doceniona została przez światowej sławy muzeum sztuki. Zainteresowania tematyką kobiecą  w swoich pracach ,dostrzegł ruch feministyczny, a Frida stała się jego symbolem w ostatnich latach XX wieku.

W roku 1929 wyszła za mąż za swojego nauczyciela Diega Riviera . Po ślubie Frida bardzo pragnęła dziecka, ale niestey kilkukrotnie poroniła. Stworzyła wtedy wzruszający obraz pokazujący to zdarzenie pt. Henry Ford Hospital. Rozpacz tego doświadczenia pogłębiła dodatkowo śmierć jej matki.

Biseksualna Frida miewała romanse, m.in. z Josephine Baker, Isamu Noguchi, dr Leo Eloesser. Diego tolerował skoki w bok żony tylko jeśli wiązała się z kobietami – o kochanków był zazdrosny. On również nie stronił jednak od przelotnych znajomości i miłostek, nawiązał romans m.in. z młodszą siostrą Fridy Cristiną, co bardzo zraniło i rozgniewało artystkę. Para rozwiodła się w listopadzie 1939, aby powrócić do siebie w grudniu 1940, po czym zawarli drugie małżeństwo. Niestety, drugi ich związek nie był lepszy od pierwszego w kwestii porozumienia i współżycia. Para często zatem mieszkała w osobnych mieszkaniach, ale „po sąsiedzku”

Mocno zaangażowana politycznie komunistka Frida w 1937 roku udostępniła Trockiemu i jego żonie swój dom. Rosyjski polityk dzięki Fridzie uzyskał w Meksyku azyl polityczny. Kahlo romansowała z nim, gdy wyszło to na jaw  Trocki  z żoną wyprowadzili się.

W 1941 ojciec Fridy zmarł na atak serca.  Po roku od śmierci jej ojca zaczęła prowadzić pamiętnik o swoim życiu. W 1950 przeszła aż siedem operacji kręgosłupa, po których zmuszona była korzystać z  wózka inwalidzkiego. Biedna po operacji spędziła aż 9 miesięcy w szpitalu. Zażywała bardzo silne tabletki przeciwbólowe, które odbiły się na jej malarstwie. Kilka lat później na skutek gangreny amputowano jej prawą nogę do wysokości kolana, ponadto chorowała na bronchit co dodatkowo ją osłabiało.

 Chwilę przed śmiercią Frida napisała w swoim pamiętniku: „Ufam, że odejdę bez żalu i że już tu więcej nie wrócę – Frida”. Zmarła kilka dni po napisaniu tego dokładnie 13 lipca 1954 roku.  Powodem śmierci okazała się zatorowość płucna, ale wnioskuje się też, że przyczyną też moglo być przedawkowanie leków celowe bądź niecelowe. Sekcja zwłok nie była wykonana, więc nie dowiemy się co tak naprawdę było przyczyną jej śmierci. Prochy Fridy w urnie spoczęły w jej ukochanym rodzinnym Niebieskim Domu, który stał się muzeum i prezentuje tam pamiątki związane z Fridą i jej dorobek malarski. W Niebieskim domu znaleziono także 180 strojów z regionu Oaxaca jak również kolczyki od Picassa, szale, buty i biżuterię. 

Jej mąż Diego Rivera w swojej autobiografii napisał, że dzień, w którym Frida zmarła był najbardziej tragicznym dniem jego życia i wtedy uświadomił sobie, że najwspanialsza w jego życiu była Frida i miłość do niej. Po śmierci Fridy Diego Rivera dbał o jej rodzinny dom aż do czasu swojej śmierci w 1957 roku.

Stulecie urodzin malarki zostało uczczone  wielką wystawą zorganizowaną w Meksyku w Palacio de Bellas Artes w okresie 13 czerwca – 12 sierpnia 2007 roku. Specjalnie na tą wystawę wypożyczono prace artystki ze zbiorów znajdujących się m.in. w Detroit, Minneapolis, Miami, Los Angeles, San Francisco i Nagoyi. Zaprezentowano na wystawie tylko  jedną trzecią  dorobku malarskiego Fridy, uzupełniono ją listami i manuskryptami wcześniej niepublikowanymi oraz jej garderobą.

Ps. Tak na marginesie to teraz modne są tshirty z nadrukiem Fridy. Można je dostać w sieciówkach takich jak Mango czy Stradivarius, ja mam w planach nawet tatuaż z wizerunkiem Fridy. Ten tatuaż będzie symbolem mojej choroby i cierpienia, bo Frida też dużo się nacierpiała przez wypadek i choroby.

My kobiety zawdzięczamy jej:

  • modę na zarośnięte grube brwi,

  • modę na etniczne stroje,

  • modę na wianki z kwiatów,

  • noszenie dużo biżuterii,

Zasady stylu Fridy Kahlo:

1.Grube brwi.
2.Kwiaty we włosach.
2.Ogrom biżuterii.
3.Etniczne stroje.
4. Dużo koloru.
5. Ekstrawagancja.

Źródła: Wikipedia,
Zdjęcia: Wikipedia i Google,

Anrika i szafa gra,

Bumerang Modowy- SŁOMKOWE DODATKI

Do modowej gry powróciły słomkowe akcesoria, a mianowicie kapelusztorebka plecionka, razem tworzą najmodniejszy duet tego lata !

Słomkowe kapelusze były produkowane od bardzo dawna można je zobaczyć nawet na freskach z Pompejów. Tak więc od bardzo dawna były produkowane w celach użytkowych, aby chronić głowy przed słońcem. W latach 20 kapelusze można było nosić tylko podczas sezonu od maja do 15 września. W Nowym Jorku chuligani często zaczepiali osoby w słomkowych kapeluszach, aby im je zdjąć z głowy i zniszczyć. Produkcja tych kapeluszy była bardzo dochodowym interesem.  Najbardziej kobiety oszalały na ich punkcie, gdy w 1939 roku na ekrany weszło „Przeminęło z wiatrem”, tam kapelusze z dużym rondem nosiła Scarlett O’Hara.
 We Włoszech zbierano słomę specjalnie w tym celu, a następnie zaplatano w warkocze. Powstawały tak czepce wyrabiane w okolicach Florencji. Ze słomianych kapeluszy zasłynęło miasteczko Montappone. Dużo produkowano również w Szwajcarii i Belgii, a także w Anglii. W ostatniej w połowie XIX wieku wyrobem słomy i jej zaplataniem trudniło się sześćdziesiąt tysięcy ludzi. Duża część produkcji szła na eksport, także do Ameryki. Gdy w 1807 roku prezydent Jefferson zakazał importu z Anglii, amerykański przemysł modowy musiał zdać się na własne pomysły. Mary Dixon Kies, mieszkanka Connecticut, wpadła na pomysł, aby mieszać słomę z jedwabnymi nitkami i wstążkami, co pięknie zdobiło czepki i kapelusze. Na wynalazek dostała patent – jako pierwsza kobieta w Ameryce! Podpisał go osobiście nowy prezydent James Madison, a od żony prezydenta dostała  list z gratulacjami.

U schyłku XIX wieku pani C.E. Humphrey, wyrocznia savoir-vivre’u ostrzegałą mężczyzn, że jeżeli na garden party zjawią się w kapeluszach to zostaną potępieni niczym przestępcy. W tym okresie słomkowe kapelusze nawet dzieci nosiły do mundurków szkolnych, a dorośli na zawody i imprezy. Kapelusze typu panama na początku były zarezerwowane dla robotników z Kanału Panamskiego, następnie brytyjscy żołnierze a dopiero na końcu zwykli ludzie. Czarna wstążka na kapeluszu to hołd dla zmarłej w 1901 roku królowej Wiktorii. 

Słomkowe kapelusze inspirują projektantów  mody. Kilka sezonów temu Viktor & Rolf pokazali kolekcję zainspirowaną nakryciem głowy z obrazów Vincenta van Gogha.  

Koszyki wiklinowe i plecione torebki także znane były już  w dawnej przeszłości i były wtedy sposobem na utrzymanie się. Koszyki plecione były równie do użytku pożytecznego do przenoszenia produktów i pożywienia. Duże kosze służyły do  pracy w gospodarstwie np. do noszenia ziemniaków czy zbierania grzybów. Na przestrzeni stuleci wypracowano rożnorodne techniki splotów. W zależności od regionu i kraju stosowane inne techniki.Z czasem łączono też różny materiał o rożnym kolorze co dodatkowo wzbogacało dany wyrób o efekty ozdobne. W Polsce plecionkarstwo dopiero rozwinęło się pod koniec XIX wieku, a stolicą jest Rudnik nad Sanem. Zapoczątkował je właściciel dóbr rudnickich hrabia Ferdynand Hompesch. W 1878 roku założono w Rudniku szkołę, która specjalizowała się w kształceniu chałupników pod czujnym okiem majstrów z Wiednia. W roku 1919 działało już w Rudniku 12 firm produkujących przedmioty wiklinowe na eksport oraz 20 firm produkujących na rynek krajowy. Z branży wikliniarskiej żyło 3500 warsztatów chałupniczych, a w nich 15 tys. pracowników.  Tego lata takie plecione koszyki i torebki to must have. Każda fashionistka zamiast torebki  tego lata stawia na koszyk. Najwieksze domy mody i projektanci oszaleli na ich punkcie i podczas pokazów można było je zobaczyć na większości pokazów.  Sieciówki szybko dostrzegły ten trend i w każdej sieciówce mamy do wyboru kilka modelki plecionek. 

Gwiazdy i Ja już je nosimy:

Moje propozycje:

Ubrania – H&M

Anrika i szafa gra,

Mother’s Day !

Dzień Mamy to bardzo wyjątkowe święto, w którym dzieci okazują swoim mamom szacunek i miłość oraz dziękują za trud włożony wychowanie. Miłość matki jest wyjątkowa, bo nie liczy na wzajemność płacze, ale wybacza, a odepchnięta zawsze wraca. Wyjątkowe jest całe macierzyństwo, kobieta tak wiele poświęca dla wychowania dziecka. Mężowie, narzeczeni czy partnerzy podziękujcie tego dnia Waszym wybrankom serca za odwagę i poświęcenie, jakie włożyły w decyzję o urodzeniu i wychowywaniu pociech. My specjalnie na ten dzień przygotowaliśmy prezent w postaci promocji – 50% na sesję ciążową ze stylizacją, makijażem i fryzurą w pakiecie dla Was. Taki prezent będzie przepiękną pamiątką, na której zostaną uwiecznione historyczne dla Was chwilę. Prezent możliwy w postaci vuchera idealnego na prezent na baby shower. A my będziemy szczęśliwi, że to my wtedy możemy tworzyć w Wami tą historię i pomóc w stworzeniu scenerii dla tej wyjątkowej sesji.

Wszystkim mamom w dniu Waszego święta chcemy złożyć najszczersze życzenia jak najwięcej pociech z Waszych dzieci, dużo uśmiechu i zdrowia! 

Kontakt pod numerem 886 392 679

Modelka: Victoria Abbey
Stylizacja : Anrika Koperska i Iwona Jankowska

Makijaż: Karolina Markowska 

Fotograf: CARO + IREK Photo Master Art Ists /Irek Kamieniak

Anrika i szafa gra,

First Cover with my and Antka styling !

No i mamy to …pierwsza okładka, którą miałam przyjemność stylizować. Okładka nie byle jaka, bo do francuskiego magazynu Elegant! Na sesji pomagał mi Antek i czesał modelkę. Piękny makijaż wykonała Weronika Banacewicz a zdjęcia Amelia Oudot. To była wspaniała i bardzo owocna jak widać współpraca. Z tego miejsca życzyłabym sobie więcej tylu cudownych współprac. 

Chętnych obejrzenia całego magazynu odsyłam na stronę:

http://www.magcloud.com/browse/issue/1461452

Body-H&M, Kabaretki-Gatta, Kolczyki-Glliter, Futro-ZARA,

Koszula-No Name, Kamizelka-Atmosphere, Kolczyk-H&M, Pierścionek-W.Kruk

Top-No name, Szmizjerka-ZARA, Choker-Stradivarius,

Stylizacja: Anrika Koperska

Fryzura: Antoni Kolbusz

Makijaż:Weronika Banacewicz

Fotograf: Amelia Oudot

Modelka : Mango Models

Anrika i szafa gra,

Jak ubrać się na uroczystość Pierwszej Komunii Świętej ?

Maj to piękny miesiąc gdzie wszystko kwitnie, ale również w maju jest okres uroczystości pierwszych komunii świętych.  Przychodzę z pomocą dla tych z Was, które wybierają się na taką uroczystość i nie mają jeszcze pomysłu na stylizacje na ten dzień. Na początek chciałabym Wam pokazać, jaką stylizacje ja wybrałam na pierwszą komunię świętą Miłosza chrześniaka mojego partnera Antoniego.  Tego dnia ja postawiłam na sukienkę o klasycznym kroju, ale w moim ukochanych kolorze fioletowym od polskiej marki Reserverd. Do sukienki dobrałam retro pantofelki całe pokryte w srebrnym brokacie od Stradivariusa i torebkę z Mango bardzo modną w tym sezonie transparentną wykończoną prawdziwymi suszonymi kwiatkami w odcieniach żółci i fioletu. Ponadto przygotowałam specjalnie dla Was propozycje stylizacji na ten dzień w czterech tematach: retro, romantycznie, na bogato i oficjalnie, tak aby każda z Was znalazła coś dla siebie. Mało tego jeszcze wzięłam pod lupę sukienki w trzech sieciówkach tj. Mango, Zara i H&M i wybrałam te, które będą idealne na tą okazję. Sukienek jest dużo od białych, koronkowych po kwiatowe i kolorowe tak by każda z Was znalazła coś dla siebie.

No to którą stylizacje i sukienkę wybieracie?

 

Anrika i szafa gra,

Met Gala – Kreacje Gwiazd

MET Gala, czyli Costume Institute Gala at Metropolitan Museum of Art, to coroczna impreza, która odbywa się od 1946 roku w nowojorskim Metropolitan Museum of Art. Podczas tego wydarzenia organizuje się zbiórkę środków na konto Instytutu Kostiumowego Costume Institute Gala at Metropolitan Museum of Art. Główną atrakcją imprezy jest wystawa, której temat zostaje ogłoszony na kilka miesięcy przed galą. Data zawsze jest ta sama jest to  pierwszy poniedziałek maja. MET Gala zawsze ma temat przewodni. W tym roku była to religia, a dokładnie: “Heavenly Bodies: Fashion and the Catholic Imagination”.Wystawa prezentuje eksponaty wypożyczone z Watykanu ( m.in. papieskie ornaty, papieską tiarę Piusa IX, buty Jana Pawła II autorstwa Lorendano Apolloniego, mitrę Piusa XI). Cała wystawa liczy aż 150 eksponatów znajdują się tam zarówno legendarne stroje liturgiczne zaprojektowane przez wybitnych projektantów, jak i kreacje inspirowane katolicyzmem, ikonografią liturgiczną czy nawiązujące do estetyki kościelnej. Na wystawie podziwiać można  kultowe kreacje Johna Galliano, Coco Chanel, Elsy Schiaparelli, Jean-Paula Gaultiera, Azzedine Alaia, Cristobala Balenciagi, Christiana Lacroixa, Gianniego Versace, Yvesa Saint Laurenta, domów mody Lanvin, Valentino, Viktor&Rolf czy Versace za rządów Donatelli Versace. Ponadto mmożna obejrzeć  przedmioty liturgiczne, będące bezpośrednią inspiracją do stworzenia sukien. 

Gwiazdy podczas gali prezentowały na sobie stroje w tematyce religijnej. Nie zabrakło aureoli, krzyży i skrzydeł. Najbardziej kontrowersyjny strój zaprezentowała Rihanna, która wystąpiła w czapce papieskiej. Nie mniej kontrowersyjny strój miała na sobie Taylor Hill a był nim biskupi strój od Diane von Furstenberg. Dyskusje  wzbudziła także Stella Maxwell w sukni od Moschino, jej stylizacja przypadła mi najbardziej do gustu.

A które Wam najbardziej przypadły do gustu ?

Sami odpowiedzcie na to pytanie w komentarzu.

Stylizacje, które najbardziej przypadły mi do gustu:

Lana Del Rey & Jared Leto w Gucci

Salma Hayek & Francois Henri Pinault

Mary Kate &  Ashley Olsen 

Emilia Clarke 

Rihanna w Maison Margiela by John Galliano

Katy Perry w Versace

Madonna 

Taylor Hill w kreacji Diane von Furstenberg

Stella Maxwell w Moschino

Ariana Grande w Vera Wang

Anja Rubik w Saint Laurent by Anthony Vaccarello

Bella Hadid w Chrome Hearts Official

Blake Lively w Atelier Versace

Cara-Delevingne w Dior Haute Couture

Cardi B w Moschino

Emilia Clarke w Dolce Gabana

Emma Stone w Louis Vuitton

Gigi Hadid w Atelier Versace 

Evan Rachel Wood w Altuzarra

Gisele Buendchen w Versace

Hailey Baldwin wTommy Hilfiger

Irina Shayk w Versace

Jennifer Connelly w Louis Vuitton

Jennifer Lopez w Balmain

Kate Moss w Saint Laurent by Anthony Vaccarello

Kim Kardashian w Versace

Kate Upton w Zac Posen 

Kendall Jenner w Off White 

Kris Jenner w Tommy Hilfiger

Lily Aldridge w Ralph Lauren

Kylie Jenner w Alexander Wang

Miley Cyrus w Stella Mccartney

Lilly Collins w Givenchy

Naomi Watts w Michael Kors 

Paris Jackson w Stella Mccartney

Rita Ora w Prada

Rooney Mara w Givenchy

Sarah Jessica Parker w Dolce Gabana 

Selena Gomez w Coach

Sienna Miller w Louis Vuitton

Zendaya w Atelier Versace

Anna Hathway

Anna Wintour

Olivia Munn

Amanda Seyfierd 

Gigi Hadid

Donatella Versace

Mary J Blige

 Lena Dunham

Doutzen Kroes

 

Rosie Huntington Whiteleney w Ralph Laur Collection

Wszystkie zdjęcia: Wyszukiwarka Google

Anrika i szafa gra,

Mała czarna na dwa sposoby

Tym razem do stworzenia stylizacji wykorzystałam ponadczasową i kultową małą czarną.  Ten wspaniały klasyk zawdzięczamy kochanej Coco Chanel, później małą czarną lansowała Audrey Hepburn, zaprojektowaną dla niej przez Huberta de Givenchy. Ja wybrałam małą czarną od polskiej marki By Polka oraz z sieciówki H&M z ich specjalnej kolekcji Conscious Exclusive. 

Do pierwszej sukienki dobrałam żakiet a’la Chanel upolowany z osiedlowego second handu za całe 6zł. Całość uzupełniłam mokasynami Wittchen i okularami cat eye z Mango. Cała stylizacja jest mono kolorystyczna i bardzo elegancka, nowoczesności nadają jej tylko tatuaże i fioletowe usta.  Myślę, że takiej stylizacji nie powstydziłaby się sama Coco.

W drugiej stylizacji już trochę bardziej pobawiłam się trendami. Mianowicie do koronkowej małej czarnej z H&M założyłam vintge marynarkę od Armaniego. Poszalałam najbardziej z dodatkami wybrałam do tej stylizacji szklaną, przezroczystą torbkę z Mango a do czarnych szpilek założyłam białe skarpetki z falbanką. Tak skarpetki, kiedyś było to  nie do pomyślenia a teraz jest hitem sezonu. Jest to bardzo kontrowersyjny trend i nie każda z nas jest na tyle odważna by po niego sięgnąć, ale kto jak nie blogerka modowa ma go lansować i do niego przekonywać. Diamentowe kolczyki w uszach to kolczyki z Reserverd za 4zł! Oprócz kolczyków z biżuterii wybrałam jeszcze bransoletki od polskiej marki Bi Artist.

Kochane, która stylizacja jest bliższa Waszemu sercu?

Makijaż i zdjęcia: Weronika Ryczkowska
Ubrania: Sukienka-By Polka, Żakiet i Torebka-Sh, Okulary-MANGO, Szpilki -WOJAS, Mokasyny – Wittchen

http://bypolka.pl/

Fryzura i Zdjęcia: Antoni Kolbusz
Makijaż: Sylwia Wojciechowska
Ubrania: Sukienka- H&M Conscious Exclusive, Marynarka- Giorgio Armani, Torebka – MANGO, Szpilki – WOJAS, Skarpetki i Kolczyki – Reserverd, Bransoletki – Bi Artist,

https://bi-artist.pl/

Anrika i szafa gra,

Trencz – król wybiegów i ulic w nieco innej interpretacji

Trencz to największy klasyk z okryć wierzchnich, który swoje początki zawdzięcza brytyjskim żołnierzom. Projekt trencza zawdzięczamy Thomasowi Burberry, ten projekt stał się kultowy i ponadczasowy. To absolutnie największy i najbardziej stylowy element damskiej i męskiej garderoby. Do zwykłej stylizacji czy golfu wystarczy, że założymy trencz i już nabieramy stylu i klasy. Można go nosić do wszystkiego, a dzięki dodatkom zmieniać charakter całej stylizacji pasuje do szpilek, jak i adidasów. Choć pasuje do wszystkiego to i tak mała część osób po niego sięga. Chciałabym Was przekonać do trencza tym bardziej, że króluje on na wybiegach i ulicach. Specjalnie dla Was stworzyłam trzy stylizacje z jego wykorzystaniem.

Pierwsza stylizacja jest najbardziej elegancka z moich propozycji, aczkolwiek klasykę tą przełamałam oryginalnym założeniem trencza. Do kombinezonu o kolorze czerwonego wina dobrałam białe szpilki, które od dwóch sezonów królują wśród butów, ponadto wybrałam też okulary przeciwsłoneczne mikro cat eye. Te okulary w tym sezonie będzie miała, każda fashionistka.

Ubrania: Trencz -Stradivarius, Kombinezon- Reserverd, Okulary – MANGO, Szpilki – DEEZEE

Kolejna propozycja to trencz w nowym wydaniu kamizelkowym, tego roku w tej postaci trencz może być przydatny w naszej szafie, bo wiosna przyszła wyjątkowo ciepła. Do tej trenczo-kamizelki dobrałam szarą bluzę z kapturem i jeansy w czarnym kolorze z postrzępioną nogawką. Całą stylizację uzupełniłam białymi szpilkami pasującymi do białych guzików u trencza. Ta stylizacja jest bardzo codzienna, a zarazem noszalancka, dzięki kapturowi, który ostatnio lubię nosić jak zauważyliście.

Ubrania: Trencz-MANGO, Bluza-Bershka, Spodnie – ZARA, Szpilki – DEEZEE

Ostatnia już propozycja to sportowa elegancja z trenczem. W tym przypadku do trencza założyłam niebieską sukienkę w czerwono-czarno-białe paski, ponadto sukienkę i trencz uzupełniłam czerwonym gorsetowym paskiem. Na nogi wybrałam czerwone adidasy, a na nos czerwone okulary cat eye. Stylizacja ta jest wygodna i efektowna idealna na miejskie wojaże, czerwony kolor dodaje dużo klasy. Przyznam szczerze, że pomimo iż brunetką jest najładniej w czerwonym kolorze to ja długo się do tego koloru przekonywałam, ale zdecydowałam się dzięki modzie na ten kolor. 

Ubrania: Trencz – Stradivarius, Sukienka-H&M, Pasek – Bershka, Okulary – ZARA, Buty – Deichmann,   

Stylizacja: Anrika Koperska 
Zdjęcia: Kamil Dybowski

Mam nadzieję, że udało mi się Was przekonać do trencza!

Anrika i szafa gra,

Trendy Wiosna/Lato 2018 FRYZURY

Tego roku modnych będzie kilkanaście tendencji wśród fryzur.  Bardzo modne tego sezonu są grzywki zarówno do długich włosów, jak i krótkich bobów. Najbardziej modne  są te grzywki postrzępione.  Kolorowe włosy od kilku sezonów mocno trzymają się w trendach i w tym sezonie również są, a nawet występują kolorowe przedziałki u włosów. Na lato i plaże super wyborem będą mokre włosy takie a’la mokra włoszka lub fale czesane wiatrem. Ponadto modne są warkocze w każdej postaci i kucyki w nowym wydaniu. Patrząc na akcesoria do włosów to muszą być ogromne i biżuteryjne. Dla bardziej odważnych kobiet dobrym wyborem będą czerwone lub rude włosy. 
Dla tych jeszcze bardziej odważnych  jest fryzura na chłopczyce, która króluje na wybiegach.

 

FALE CZESANE WIATREM :

FANTAZYJNE KOKI:

MOKRE WŁOSY:

KUCYKI W NOWYM WYDANIU:

WARKOCZE NA RÓŻNE SPOSOBY:

KRÓCIUTKIE WŁOSY:

BOBY Z GRZYWKĄ:

ROZWIANE LOBY:

DŁUGIE WŁOSY Z GRZYWKĄ:

KOLOROWE PRZEDZIAŁKI:

FIOLETOWE WŁOSY:

KOLOROWE WŁOSY:

RUDE WŁOSY:

NA BOGATO OZDOBIONE:

Miłego czytania i oglądania,
Anrika i szafa gra,

Trendy Wiosna/Lato 2018 UBRANIA

Z roku na rok tendencji w trendach przybywa. W tym będzie ich nie kilkadziesiąt jak w poprzednich sezonach, ale aż kilkaset. Tak naprawdę w każdym stroju będziemy mogli odnaleźć tendencje z tego sezonu i śmiało powiedzieć, że jesteśmy modnie ubrani. Od roku w modzie powracamy do klasyki, a teraz idziemy o krok dalej w skromność. Tego sezonu zakrywam ciało od stóp do głów, pomimo letnich pogód. Stawiamy tego sezonu na minimalistyczne kroje, ale w ciekawych wzorach i kolorach. Jeśli mowa o wzorach to przechodzi krata z poprzedniego sezonu, ale w odmienionej letniej kolorystyce krata z domieszką różu, żółci czy błękitu. Poza kratą królował będzie wzór groszków, pasków, komiksów. Jak co wiosna i lato modny jest wzór oczywiście kwiatów zarówno dużych, jak i malutkich. Ponadto nadal pozostaje z nami mania logomani. Wracając do historii mody to tego sezonu czerpiemy inspiracje latami 70,80 i 90. Z lat 70 czerpiemy wszystkie fruwające i kwiatowe ubrania oraz te w kolorach musztardy i jeans, a także ogromne guziki i kapelusze! Przerysowane ramiona, jaskrawe kolory, satynowe ubrania, błysk i kreszowe dresy to wszystko czerpiemy z lat 80. Natomiast z lat 90 zabieramy ogromne bluzy, skarpety i ogromne adidasy, odkrywamy też pępek i ozdabiamy mocno włosy np. spinkami. Tego sezonu będzie przeważać kilka sylwetek. Sylwetka  klasyczna, czyli ta ubierająca się w bezpieczne bazowe ubrania np. topy i jeansy z trenczem lub marynarką. Kolejna sylwetka to zmienkczona, która też będzie sięgać po bezpieczne ubrania, ale w pastelowych kolorach i z satyny. Będzie też sylwetka retro wybierająca retro ubrania koronkowe, często z kokardkami. Dostrzeżemy też sylwetke koordynowaną, taką która stawia na jeden kolor lub jeden print. Z odważniejszych sylwetek będą to sylwetka dziki zachód i eteryczna. Eteryczna sylwetka to ta stawiająca na różnego rodzaju przezroczystości, tiule i koronki. Wśród kolorów królował będzie fiolet, oprócz niego modne są mocno rozbielone pastele, trawiasta zieleń, a także zabawa mocnych przeciwstawnych sobie kolorów tj. pomarańcz z niebieskim no i wielki romans tego sezonu ma różowy z czerwonym. Z materiałów modne będą ciemne jeansy, satyny, przezroczystości, plastikowe ubrania,  a nawet cekiny pomimo, że karnawał minął. W biżuterii będzie rządził przepych i ogromna biżuteria, a także perły. Okulary przeciwsłoneczne tego sezonu będą bardzo futurystyczne i bardzo malutkie. Te mikro okulary będą prawdziwym hitem, a po nich kocie okulary często w białych, czerwonych lub czarnych oprawkach. Ponadto będzie też dużo okularów z bardzo zdobnymi wręcz biżuteryjnymi oprawkami. Torebki najbardziej modne to plecionki z wikliny, będzie ich pełno nie tylko na plaży, ale również na mieście, a nawet na imprezach te mniejsze na łańcuszku. Modne są też nerki, torebki okrągłe jak piłka i te geometryczne. Na nogi zakładać będziemy klapki, których jest milion rodzajów i wszystkie modne, zarówno te futrzane jak mokasynowe czy na obcasie, wybór należy do ciebie.  Modne są pantofelki niczym księżniczki brokatowe, zdobione, ale dla kontrastu modne są także ,,brzydkie” sneakersy al’la balenciaga. Wybór należy do Ciebie, które wybierzesz te dla księżniczki czy te dla kopciuszka. W tym sezonie w trenach niemalże nie ma ograniczeń, bo jest aż kilkaset tendencji, więc każda z nas  na pewno wybierze tą odpowiednią dla siebie. Podsum0wując jeszcze powiem, że najmodniejsze fasony ubrań tego sezonu to trencz – król wybiegów i ulic, zdekonstruowana koszula, spódnica ołówkowa i spodnie z szeroką nogawką.

A teraz oglądajcie i inspirujcie się!

SYLWETKI PRZEWAŻAJĄCE TEGO SEZONU:

BESTSELLERY TEGO SEZONU:

NAJMODNIEJSZE KOLORY SEZONU:

NAJMODNIEJSZE PRINTY TEGO SEZONU:

NAJMODNIEJSZA BIŻUTERIA TEGO SEZONU:

NAJMODNIEJSZE OKULARY PRZECIWSŁONECZNE TEGO SEZONU:

Czytaj dalej Trendy Wiosna/Lato 2018 UBRANIA

Gold winter

Choć za oknem po zimie miłą niespodziankę zrobiło nam lato.
To ja przedstawiam efekty styczniowej pracy, gdzie mrozy nie były łaskawe.
Jak widać mrozy nie przeszkodziły w pracy i powstały piękne zdjęcia.
Przepraszam, że straszę Was zimą w ,, wiosno – lecie”, ale dopiero teraz dostałam zdjęcia.
Wstawiam zdjęcia teraz i nie czekam do następnej zimy, bo moda jest jak kalejdoskop i szybko się zmienia.

Kurtka, sweter i spodnie – H&M, Torebka – Vintage Shop,  Kabaretki – Gatta Szpilki – DEEZEE

 

Modelka : Gosia Gil/Mango Models

Stylizacja: Anrika Koperska

Mua: Vermua/Weronika Banacewicz

Zdjęcia: Amelia Oudot

Miłego oglądania,
Anrika i szafa gra,