Festiva3love!

Lato i festiwale w pełni, więc przychodzę z moimi propozycjami stylizacji na te okazje. Przygotowałam stylizacje w czterech modnych tematach: cekinowych, opalizujących, bandamkowych i rockowych. Do zdjęć zaprosiłam moją koleżankę, która jest świetną makijażystką i to Ona tak pięknie nas umalowała. Sesja odbywała się na dachu, gdzie droga na niego nie była tak prosta. Na początku weszliśmy na samą górę po schodach (chyba 15 piętro), gdzie okazało się, że tam niestety nie ma wyjścia na dach. Tak więc musieliśmy zejść i wejść po innych schodach znowu tak wysoko z bardzo ciężkimi fratkami pełnymi ubrań. Jak widać było warto! No bo czego nie robi się dla tak pięknych zdjęć. Zdjęcia wykonał prze zdolny Kamil Dybkowski, a pomagała mu i asystowała Monika Sadurska! To była zdecydowanie jedna z najmilszych i najbardziej owocnych współprac!

Chcecie powtórkę tego za rok?

Ja: Top i Spódnica – Reserverd, Mokasyny – Centro, Antoni: T-shirt i Szorty – H&M, Adidasy – ZARA, Weronika – Sukienka i Kamizelka – Reserverd, Buty – ZARA

Ja i Weronika : Sukienki – H&M, Szpilki(czarne) – WOJAS, (białe) – DEEZEE24, Antoni : T-shirt – NEW YORKER, Spodnie – Bershka, Buty – ZARA

Ja i Weronika : całość H&M, buty moje – ZARA, buty Weroniki – Converse,

Ja: Koszula – ZARA, kamizelka – H&M, spódnica – Orsay, Buty – Wittchen, Weronika: Koszula – Cropp, Kurtka – Pull&Bear, Trampki – Converse,           Antoni: T-shirt – New Yorker, Spodnie – Bershka, Kurtka i Buty – ZARA

Stylizacja: Anrika Koperska  Zdjęcia: Kamil Dybowski 

Makijaż: Weronika Ryczkowska   Fryzury: Antoni Kolbusz

Anrika i szafa gra,

Boho Bazaar !

Ja: Sukienka, Torebka, Koszyk i Buty – MANGO, Apaszka – SH, 
Antoni: Koszula, Spodnie i Buty – ZARA

Stylizacja: Anrika Koperska   Zdjęcia: Karolina Kurek     Fryzura: Antoni Kolbusz

Anrika i szafa gra,

Poniedziałek – Bumerang Modowy BOHO BLUZKI

Do modowej gry powracają boho bluzkisielskim stylu.

Tego typu boho bluzki w sielskim klimacie towarzyszą kobietom od niemal zawsze. Podobne bluzki często kobiety nosiły już w latach 20 na wsiach, ale również w latach 70, gdy rządzili hipisi tak zwani dzieci kwiaty. Teraz bluzki te powracają na wybiegi i ulicę. Idealnie nadają się na letnie upały i wymarzone wakacje. Ja już jestem w nich zakochana a czy Wy też?.

 

Gwiazdy i Ja już je nosimy:

Moje propozycje:

Ubrania-H&M

Anrika i szafa gra,

Jak ubrać się na uroczystość ślubu/wesele?

Z letnim okresem zaczął się sezon ślubów i wesel, choć nikt z moich znajomych i rodziny w tym roku nie wyprawia ślubu i wesela. Także w tym roku nie wybieram się to jednak, postanowiłam stworzyć dla Was idealne stylizacje na ten dzień. Bo wiem, że część z Was wybiera się na tego typu uroczystości. Przygotowałam stylizacje dla różnych kobiet zarówno romantyczek, wielbicielek kwiatów, kolorowych ptaków jak równie dla sympatyczek retro stylów. Tak by każda z Was znalazła inspiracje i pomysł dla siebie a ponadto wyszukałam sukienki w Zarze i H&M, które idealnie sprawdzą się na wesele.

Ps. Moje powyższe zdjęcie pochodzi z zeszłorocznej gali akademii dobrego stylu, na której miałam na sobie sukienkę z H&M z kolekcji Conscious Exclusive. Ta sukienka idealnie sprawdziłaby się w roli sukienki na druhny, jaka szkoda, że jest już niedostępna w sklepach.

sieciówkach można nawet odnaleźć piękne suknie dla druhen i dużo tańszym kosztem niż w ekskluzywnych butikach od projektantów. Oto sukienki z sieciówek idealne dla druhen:

A oto sukienki dla gości:

Anrika i szafa gra,

Wtorek – Ikona Stylu FRIDA KAHLO

 

Magdalena Carmen Frieda Kahlo y Calderón znana wszystkim jako Frida Kahlo

Urodziła się 6 lipca 1907 roku w La Casa Azul  tak zwanym niebieskim domu w Coyoacán. Jest to małe miasteczko  przedmieściach Meksyku. Została wychowana pzez swoich rodziców w Meksyku. Ojciec jej także był artystą  malarzem i fotografikiem. Mama Fridy była jego drugą żoną, pierwsza zmarła. Matka Fridy zajmowała się domem i była gorliwą katoliczką z korzeniami indiańskimi i hiszpańskimi. Frida była trzecią z czterech sióstr, a z poprzedniego małżeństwa ojca miała dwie przyrodnie siostry.  Frida zawsze silniejsze więzi miała z ojcem bo jej matka nie była zadowolona z jej  zachowania córki. 

Gdy miała trzy latka wtedy właśnie nadeszła meksykańska rewolucja, z którą to Frida chciała być utożsamiana i podawała właśnie rok 1910 jako datę swoich urodzin. Mając 6 lat odkryto u niej chorobę polio. Przez tą chorobę jej prawa noga była chudsza od lewej. Maskowała ten defekt zakładając długie i barwne spódnice. 

Będąc nastolatką Frida interesowała się sportem, trenując m.in. boks. W roku 1922 Frida rozpoczeęła edukacje w jednej z wiodących szkół w Meksyku. Była jedną z zaledwie 35 dziewcząt uczącą się w tej szkole. Swoją osobą oczarowała nawet  najpopularniejszego ucznia szkoły, Alejandra Gómeza Ariasa, którego wizerunek uwieczniła na jednym z namalowanych przez siebie portretów.

W 1925 Frida została ranna w wypadku komunikacyjnym, gdzie doszło zderzenia  się ze sobą autobusu i tramwaju . Frida została jedną z najbardziej poszkodowanych. Doszło do wielu bardzo  poważnych urazów tj. złamanie kręgosłupa, złamanie obojczyka, połamanie żeber, złamanie miednicy, 11 złamaie prawej nogi, złamanie i zwichnięcie prawej stopy a także zwichnięcie ramienia. Jakby tego było mało to jeszcze stalowy uchwyt poręczy autobusu przebił jej podbrzusze i macicę, co pozbawiło ją macierzyństwa. Na wskutek wszystkich obrażeń musiała trzy miesiące spędzić gipsowym odlewie , który unieruchomił jej ciało. Po tym czasie  Frida dużo ćwiczyła nad tym, aby stanąć o własnych siłach i nauczyć się na nowo chodzenia. Ćwiczyła wytrwale aż wreszcie się udało, ale niestety bóle i dolegliwości pourazowe nawracały przez całe jej życie. Przez całe swoje życie  przeszła aż 35 operacji, głównie  na usprawnienie prawej nogi i stopy oraz kręgosłupa. Pomimo urazu macicy Frida trzykrotnie próbowała zajść w ciążę, jednak niestety nie udało się urodzić upragnionego potomka.

Podczas unieruchomienia po wypadku Frida zainteresowała się  malarstwem. Dla uprawianie sztuki, nawet porzuciła medyczną szkołe.  Przebywając trzy miesiące w gipsie malowała autoportrety. Tłumaczyła to słowami:  „maluję siebie ponieważ najczęściej przebywam w odosobnieniu i znam dobrze obiekt, który uwieczniam”. Matka Fridy pomogła w malarstwie Fridzie, organizując sztalugi umożliwiające malowanie podczas leżenia w łóżku. Ojciec też pomógł  pożyczył jej swoje farby olejne i pędzle. Prace Fridy zazwyczaj ukazywały surowe życie kobiet w bólu. Sama mówiła o swoich pracach: „nigdy nie maluję fikcji, przedstawiam moje własne życie”.

Pozytywny wpływ na rozwój malarstwa artystki miał Diego Rivera. Frida była zachwycona  sztuką Diega. Poznali się w roku 1927 w Ministerstwie Edukacji, gdzie Diego pracował nad muralem. Frida pokazała mu wtedy swoje prace, Diego gdy je zobaczył powiedział, że ma wielki talent.  Bardzo się zaprzyjażnii i często odiwedzał Fride w jej domu w Kahlo. Pomagał w rozwoju jej talentu dając cenne wskazówki i nakierowując. 

W malarstwie Fridy widoczne były wpływy rdzennej kultury meksykańskiej, co przejawia się w dramatycznej symbolice. Frida eksperymentowała łącząc w swoich pracach elementy kultury, religii i tradycji meksykańskiej z surrealistycznymi akcentami. Na jednym z portretów ukazała siebie i swojego męża, Diega.Frida Kahlo.  Poprzez tematykę jaką podejmowała w swoich obrazach nadała współczesnej sztuce feministycznej nowy Nie bała poruszać się tematów aborcji, śmierci, samotności, choroby, fizjologii, gender, kobiecej nagości, poronień, przemocy, zdrady, lesbianizmu, niedoskonałości ludzkiego ciała oraz obrazoburczych opinii, erotyzmu, patriotyzmu czy fascynacji politycznych.

W 1939 Frida miała wystawe swoich prac w Paryżu. Zaproszenie do wystawy dostała od André Breton. Muzeum sztuki Luwr doceniło talent  Fridy zakupując jedną z jej prac „The Frame”. Był to zaszczyt dla całego narodu meksykańskiego – została pierwszą pracą meksykańskiego artysty, która doceniona została przez światowej sławy muzeum sztuki. Zainteresowania tematyką kobiecą  w swoich pracach ,dostrzegł ruch feministyczny, a Frida stała się jego symbolem w ostatnich latach XX wieku.

W roku 1929 wyszła za mąż za swojego nauczyciela Diega Riviera . Po ślubie Frida bardzo pragnęła dziecka, ale niestey kilkukrotnie poroniła. Stworzyła wtedy wzruszający obraz pokazujący to zdarzenie pt. Henry Ford Hospital. Rozpacz tego doświadczenia pogłębiła dodatkowo śmierć jej matki.

Biseksualna Frida miewała romanse, m.in. z Josephine Baker, Isamu Noguchi, dr Leo Eloesser. Diego tolerował skoki w bok żony tylko jeśli wiązała się z kobietami – o kochanków był zazdrosny. On również nie stronił jednak od przelotnych znajomości i miłostek, nawiązał romans m.in. z młodszą siostrą Fridy Cristiną, co bardzo zraniło i rozgniewało artystkę. Para rozwiodła się w listopadzie 1939, aby powrócić do siebie w grudniu 1940, po czym zawarli drugie małżeństwo. Niestety, drugi ich związek nie był lepszy od pierwszego w kwestii porozumienia i współżycia. Para często zatem mieszkała w osobnych mieszkaniach, ale „po sąsiedzku”

Mocno zaangażowana politycznie komunistka Frida w 1937 roku udostępniła Trockiemu i jego żonie swój dom. Rosyjski polityk dzięki Fridzie uzyskał w Meksyku azyl polityczny. Kahlo romansowała z nim, gdy wyszło to na jaw  Trocki  z żoną wyprowadzili się.

W 1941 ojciec Fridy zmarł na atak serca.  Po roku od śmierci jej ojca zaczęła prowadzić pamiętnik o swoim życiu. W 1950 przeszła aż siedem operacji kręgosłupa, po których zmuszona była korzystać z  wózka inwalidzkiego. Biedna po operacji spędziła aż 9 miesięcy w szpitalu. Zażywała bardzo silne tabletki przeciwbólowe, które odbiły się na jej malarstwie. Kilka lat później na skutek gangreny amputowano jej prawą nogę do wysokości kolana, ponadto chorowała na bronchit co dodatkowo ją osłabiało.

 Chwilę przed śmiercią Frida napisała w swoim pamiętniku: „Ufam, że odejdę bez żalu i że już tu więcej nie wrócę – Frida”. Zmarła kilka dni po napisaniu tego dokładnie 13 lipca 1954 roku.  Powodem śmierci okazała się zatorowość płucna, ale wnioskuje się też, że przyczyną też moglo być przedawkowanie leków celowe bądź niecelowe. Sekcja zwłok nie była wykonana, więc nie dowiemy się co tak naprawdę było przyczyną jej śmierci. Prochy Fridy w urnie spoczęły w jej ukochanym rodzinnym Niebieskim Domu, który stał się muzeum i prezentuje tam pamiątki związane z Fridą i jej dorobek malarski. W Niebieskim domu znaleziono także 180 strojów z regionu Oaxaca jak również kolczyki od Picassa, szale, buty i biżuterię. 

Jej mąż Diego Rivera w swojej autobiografii napisał, że dzień, w którym Frida zmarła był najbardziej tragicznym dniem jego życia i wtedy uświadomił sobie, że najwspanialsza w jego życiu była Frida i miłość do niej. Po śmierci Fridy Diego Rivera dbał o jej rodzinny dom aż do czasu swojej śmierci w 1957 roku.

Stulecie urodzin malarki zostało uczczone  wielką wystawą zorganizowaną w Meksyku w Palacio de Bellas Artes w okresie 13 czerwca – 12 sierpnia 2007 roku. Specjalnie na tą wystawę wypożyczono prace artystki ze zbiorów znajdujących się m.in. w Detroit, Minneapolis, Miami, Los Angeles, San Francisco i Nagoyi. Zaprezentowano na wystawie tylko  jedną trzecią  dorobku malarskiego Fridy, uzupełniono ją listami i manuskryptami wcześniej niepublikowanymi oraz jej garderobą.

Ps. Tak na marginesie to teraz modne są tshirty z nadrukiem Fridy. Można je dostać w sieciówkach takich jak Mango czy Stradivarius, ja mam w planach nawet tatuaż z wizerunkiem Fridy. Ten tatuaż będzie symbolem mojej choroby i cierpienia, bo Frida też dużo się nacierpiała przez wypadek i choroby.

My kobiety zawdzięczamy jej:

  • modę na zarośnięte grube brwi,

  • modę na etniczne stroje,

  • modę na wianki z kwiatów,

  • noszenie dużo biżuterii,

 

Zasady stylu Fridy Kahlo:

1.Grube brwi.
2.Kwiaty we włosach.
2.Ogrom biżuterii.
3.Etniczne stroje.  

4. Dużo koloru.

5. Ekstrawagancja.

Anrika i szafa gra,

Met Gala – Kreacje Gwiazd

MET Gala, czyli Costume Institute Gala at Metropolitan Museum of Art, to coroczna impreza, która odbywa się od 1946 roku w nowojorskim Metropolitan Museum of Art. Podczas tego wydarzenia organizuje się zbiórkę środków na konto Instytutu Kostiumowego Costume Institute Gala at Metropolitan Museum of Art. Główną atrakcją imprezy jest wystawa, której temat zostaje ogłoszony na kilka miesięcy przed galą. Data zawsze jest ta sama jest to  pierwszy poniedziałek maja. MET Gala zawsze ma temat przewodni. W tym roku była to religia, a dokładnie: „Heavenly Bodies: Fashion and the Catholic Imagination”.Wystawa prezentuje eksponaty wypożyczone z Watykanu ( m.in. papieskie ornaty, papieską tiarę Piusa IX, buty Jana Pawła II autorstwa Lorendano Apolloniego, mitrę Piusa XI). Cała wystawa liczy aż 150 eksponatów znajdują się tam zarówno legendarne stroje liturgiczne zaprojektowane przez wybitnych projektantów, jak i kreacje inspirowane katolicyzmem, ikonografią liturgiczną czy nawiązujące do estetyki kościelnej. Na wystawie podziwiać można  kultowe kreacje Johna Galliano, Coco Chanel, Elsy Schiaparelli, Jean-Paula Gaultiera, Azzedine Alaia, Cristobala Balenciagi, Christiana Lacroixa, Gianniego Versace, Yvesa Saint Laurenta, domów mody Lanvin, Valentino, Viktor&Rolf czy Versace za rządów Donatelli Versace. Ponadto mmożna obejrzeć  przedmioty liturgiczne, będące bezpośrednią inspiracją do stworzenia sukien. 

Gwiazdy podczas gali prezentowały na sobie stroje w tematyce religijnej. Nie zabrakło aureoli, krzyży i skrzydeł. Najbardziej kontrowersyjny strój zaprezentowała Rihanna, która wystąpiła w czapce papieskiej. Nie mniej kontrowersyjny strój miała na sobie Taylor Hill a był nim biskupi strój od Diane von Furstenberg. Dyskusje  wzbudziła także Stella Maxwell w sukni od Moschino, jej stylizacja przypadła mi najbardziej do gustu.

A które Wam najbardziej przypadły do gustu ?

Sami odpowiedzcie na to pytanie w komentarzu.

 

Stylizacje, które najbardziej przypadły mi do gustu:

Lana Del Rey & Jared Leto w Gucci

Salma Hayek & Francois Henri Pinault

Mary Kate &  Ashley Olsen 

Emilia Clarke 

Rihanna w Maison Margiela by John Galliano

Katy Perry w Versace

Madonna 

Taylor Hill w kreacji Diane von Furstenberg

Stella Maxwell w Moschino

Ariana Grande w Vera Wang

Anja Rubik w Saint Laurent by Anthony Vaccarello

Bella Hadid w Chrome Hearts Official

Blake Lively w Atelier Versace

Cara-Delevingne w Dior Haute Couture

Cardi B w Moschino

Emilia Clarke w Dolce Gabana

Emma Stone w Louis Vuitton

Gigi Hadid w Atelier Versace 

Evan Rachel Wood w Altuzarra

Gisele Buendchen w Versace

Hailey Baldwin wTommy Hilfiger

Irina Shayk w Versace

Jennifer Connelly w Louis Vuitton

Jennifer Lopez w Balmain

Kate Moss w Saint Laurent by Anthony Vaccarello

Kim Kardashian w Versace

Kate Upton w Zac Posen 

Kendall Jenner w Off White 

Kris Jenner w Tommy Hilfiger

Lily Aldridge w Ralph Lauren

Kylie Jenner w Alexander Wang

Miley Cyrus w Stella Mccartney

Lilly Collins w Givenchy

Naomi Watts w Michael Kors 

Paris Jackson w Stella Mccartney

Rita Ora w Prada

Rooney Mara w Givenchy

Sarah Jessica Parker w Dolce Gabana 

Selena Gomez w Coach

Sienna Miller w Louis Vuitton

Zendaya w Atelier Versace

Anna Hathway

Anna Wintour

Olivia Munn

Amanda Seyfierd 

Gigi Hadid

Donatella Versace

Mary J Blige

 Lena Dunham

Doutzen Kroes

 

Rosie Huntington Whiteleney w Ralph Laur Collection

Anrika i szafa gra,

Mała czarna na dwa sposoby

Tym razem do stworzenia stylizacji wykorzystałam ponadczasową i kultową małą czarną.  Ten wspaniały klasyk zawdzięczamy kochanej Coco Chanel, później małą czarną lansowała Audrey Hepburn, zaprojektowaną dla niej przez Huberta de Givenchy. Ja wybrałam małą czarną od polskiej marki By Polka oraz z sieciówki H&M z ich specjalnej kolekcji Conscious Exclusive. 

Do pierwszej sukienki dobrałam żakiet a’la Chanel upolowany z osiedlowego second handu za całe 6zł. Całość uzupełniłam mokasynami Wittchen i okularami cat eye z Mango. Cała stylizacja jest mono kolorystyczna i bardzo elegancka, nowoczesności nadają jej tylko tatuaże i fioletowe usta.  Myślę, że takiej stylizacji nie powstydziłaby się sama Coco.

W drugiej stylizacji już trochę bardziej pobawiłam się trendami. Mianowicie do koronkowej małej czarnej z H&M założyłam vintge marynarkę od Armaniego. Poszalałam najbardziej z dodatkami wybrałam do tej stylizacji szklaną, przezroczystą torbkę z Mango a do czarnych szpilek założyłam białe skarpetki z falbanką. Tak skarpetki, kiedyś było to  nie do pomyślenia a teraz jest hitem sezonu. Jest to bardzo kontrowersyjny trend i nie każda z nas jest na tyle odważna by po niego sięgnąć, ale kto jak nie blogerka modowa ma go lansować i do niego przekonywać. Diamentowe kolczyki w uszach to kolczyki z Reserverd za 4zł! Oprócz kolczyków z biżuterii wybrałam jeszcze bransoletki od polskiej marki Bi Artist.

Kochane, która stylizacja jest bliższa Waszemu sercu?

Makijaż i zdjęcia: Weronika Ryczkowska
Ubrania: Sukienka-By Polka, Żakiet i Torebka-Sh, Okulary-MANGO, Szpilki -WOJAS, Mokasyny – Wittchen

http://bypolka.pl/

Fryzura i Zdjęcia: Antoni Kolbusz
Makijaż: Sylwia Wojciechowska
Ubrania: Sukienka- H&M Conscious Exclusive, Marynarka- Giorgio Armani, Torebka – MANGO, Szpilki – WOJAS, Skarpetki i Kolczyki – Reserverd, Bransoletki – Bi Artist,

https://bi-artist.pl/

Anrika i szafa gra,

Valentynki!

Moi mili w ten wyjątkowy dzień, jakim jest 14 luty bo, po pierwsze tego dnia obchodzimy Walentynki a po drugie dziś jest premiera Vogue Polska!!! Tak wreszcie doczekaliśmy się tej chwili i mamy nasz rodzimy Vogue, na ten  temat powstanie wyjątkowy post już wkrótce!
Wracając do Walentynek to specjalnie przygotowałam dla Was stylizacje na tą okazje. 
Wśród moich propozycji znajdzie się coś dla miłośniczek sukienek, spódnic no i spodni, więc na pewno każda z Was kochane znajdzie coś dla siebie.
 
Zdjęcie powyższe pochodzi z Walentynkowej kampanii marki Apart, na której miałam ogromną przyjemność pracować a więcej na ten temat znajdziecie w tym poście:
 
Ja wybrałabym z propozycji sukienek propozycje drugą tą rockową księżniczkę, z propozycji spódnic stylizacje trzecią też rockową, zaś ze spodni tą przed ostatnią też zadziorną z pazurem rocka.
 

 

    PS.Piszcie proszę w komentarzach, którą      propozycje Wy wybieracie.

 

 

 

 

 

Dużo miłości!
Anrika i szafa gra,
 

 

Grammy 2018 – Kreacje gwiazd

fot.mat.prasowe


Sześćdziesiąte rozdanie nagród Grammy okazało się wielkim zaskoczeniem dla fanów muzyki. Statuetki nie zostały wręczone jak co roku w hali Staples Center w Los Angeles a w Madison Square Gardem w Nowym Jorku. Tegorocznym zwycięzcą  okazał się Bruno Mars, zgarniając aż 6 statuetek i wyprzedzając tym samym inne gwiazdy.  Wyniki wzbudziły wielkie emocje, zresztą nie wiele mniejsze emocje wzbudziły też widowiskowe kreacje gwiazd na czerwonym dywanie. Gwiazdy tego wierczoru postawiły na elegancje, klase i szyk, nie zabrakło syrenich trenów, seksownych gorsetów i zmysłowych tiulów. Ponadto gwiazdy zdecydowały się na dopełnienie swoich kreacji białą różą symbolizującą niewinność, która została odebrana każdej molestowanej kobiecie. 

My skupiliśmy się na kreacjach gwiazd podczas tegorocznej gali  i wybraliśmy osiem najlepszych i osiem najgorszych oraz najlepsze stylizacje par oraz mężczyzn.

fot.mat.prasowe

 

fot.mat.prasowe

 

fot.mat.prasowe
Osiem najlepszych kreacji:
fot.mat.prasowe
 Białe nimfy:

 

Osiem najgorszych kreacji:
fot.mat.prasowe
Najlepiej ubrane pary wieczoru:
fot.mat.prasowe
Najlepiej ubrani mężczyźni wieczoru :
fot.mat.prasowe

 

fot.mat.prasowe
 
Miłego oglądania i czytania,
Anrika i szafa gra,

Świąteczne Propozycje Stylizacji dla Pań

 
Przedstawiam przygotowane przeze mnie stylizacje na tegoroczną wigilię w trzech sposobach, a mianowicie wigilię w rodzinnym gronie, firmową i na party świąteczne u przyjaciół.
Sweter i Kolczyki – H&M, Rajstopy – Gatta, Szpilki – WOJAS
 
Propozycja nr.1 to zdecydowanie stylizacja na rodzinną wigilię. W rodzinnym gronie możemy pozwolić sobie na trochę luzu, idealnym rozwiązaniem jest zielony elegancki sweter z połyskującej nitki, który jest  efektowny a zarazem bardzo wygodny. Aby sweter był jeszcze bardziej uroczysty uzupełniłam go koronkową spódnicą i  szmaragdowymi kolczykami, na usta obowiązkowo poszła czerwona szminka a na nogi klasyczne czarne szpilki.
 
Komplet – Reserved, T-shirt -SH, Thiara – Strdivarius, Szpilki – TOP SHOP, Skarpetki – Gatta

 

Propozycja nr 2 to najbardziej pojechana z moich propozycji świątecznych jest to idealna stylizacja na imprezę świąteczną z przyjaciółmi ,,na śledzika”. Wykorzystałam do tej stylizacji odważny czerwony komplet do którego, założyłam thiare z cyrkonii i złote sandałki ze złotymi skarpetkami, czyli na bogato.
 
Koszula – ZARA, Spodnie – ZARA, Kabaretki – Gatta, Szpilki – WOJAS
 
Propozycja nr 3 to stylizacja na wigilię firmową, a więc jest elegancko, dostojnie i spokojnie, a cała stylizacja utrzymana jest w monochromatycznych barwach, mocny akcent stanowią tylko czerwone usta.
Która z przygotowanych stylizacji najbardziej Was przekonała i dlaczego?

 

 

Stylizacje : Anrika Koperska
Zdjęcia : Antoni Kolbusz
 
Miłego oglądania,
Anrika i szafa gra,

Wtorek – Ikona Stylu RITA HAYWORTH

 
Margarita Carmen Cansino znana wszystkim jako Rita Hayworth.

fot.mat.prasowe
 
Rita amerykańska aktorka i tancerka pochodzenia hiszpańsko-angielsko-irlandzkiego urodzona na Brooklynie w Nowym Jorku 17 października 1918.Niekwestionowana królowa  lat 40 jedna z pierwszych supergwiazd kina. Śpiewali o niej Tom Waits i Madonna, a Jack White z The White Stripes oprócz utworu, w którym snuje marzenia o spotkaniu z nią, nazwał jedną ze swoich gitar imieniem Rita. Jej wizerunek znalazł się nawet na kadłubie bomby atomowej, a Marylin Monroe można uznać jedynie za spadkobierczynię jej schedy. 
 
Wychowywała się w rodzinie tancerzy jako córka pochodzącego z Hiszpanii Eduarda Cansino i Volgi Margaret z pchodzenia angielsko-irlandzkiego.
Od roku 1932 młoda Margarita Carmen Cansino występowała wraz ze swoim ojcem, tancerzem flamenco w nocnych klubach i na pokazach tańców hiszpańskich.
W latach 20 dorabiała jako fotomodelka i została znaną pin – up girl. 
 
 Jej zdjęcie każdy żołnierz albo miał albo kojarzył. Innej opcji nie było – wspominał aktor Eli Wallach, weteran wojenny.
 
fot.mat.prasowe
Sukces osiągnęła w 1946 roku, dzięki  tytułowej roli Gildy Mundson Farrell, nieszczęśliwej żony właściciela kasyna, która w pracowniku męża rozpoznaje dawnego ukochanego w filmie noir Charlesa Vidora Gilda. Scena, w której Hayworth śpiewa „Put the Blame on Mame” i zdejmuje rękawiczkę, przeszła do historii kina jako jedna z najbardziej erotycznych scen. Rita Hayworth została jedną z najlepiej zarabiających gwiazd w historii Hollywood, okrzyknięta uosobieniem seksu i femme fatale.

 

 
Kryzys przyszedł w połowie lat 50,wtedy to pojawiły się problemy z alkoholem. Definitywny koniec jej kariery nastąpił w 1972. Powodem była postępująca choroba Alzheimera, na którą zmarła w samotności w 1987 roku.
fot.mat.prasowe
My kobiety zawdzięczamy jej : 
 
  • modę na rude fale,
fot.mat.prasowe
 
  • noszenie mocno zdobionych rękawiczek,
fot.mat.prasowe
 
  • modę na satynowe ubrania,
fot.mat.prasowe
  • ubieranie długich sukien z wysokim rozporkiem,
fot.mat.prasowe
 
  • noszenie sukienek z bogato zdobionymi aplikacjami,
fot.mat.prasowe
 
Zasady Stylu Rity Hayworth:
 
1. Ogniste falowane włosy.
2. Długie rzęsy i nieskazitelny make – up.
3. Satynowe ubrania.
4. Suknie bogato zdobione.
5.Eleganckie rękawiczki.
 
 
Miłej lektury,
Anrika